🎩魔都终终终于迎来了疫情后的第一波展！ 👠这是一场打破时尚、艺术与摄影的边界的展，和最负盛名的时尚摄影师们，走进后时尚时代！ ▪️▫️▪️▫️▪️▫️▪️▫️▪️▫️▪️▫️▪️▫️▪️ ⌚️参观时间 ：4.11-7.25，10:30 - 17:30 周一闭馆 👠地址：上海市徐汇区龙腾大道2555号-1 🎫票价：30-40元 🚌公交：地铁11号线云锦路6号口 🉑️推荐几位艺术家👩‍🎨： ▪️ 拒绝贩卖“完美” 传奇时尚摄影大师彼得·林德伯格（Peter Lindbergh），在他的镜头里，💄女性不再模仿标准的笑脸、遵循时尚的范式，不再被繁冗的妆发后期包裹，而是大声宣告着‘不完美’的魅力。 ▫️ 高色彩饱和度、焦虑又迷人的世界🧩 “黑白摄影被认为是一种严肃的摄影语言，🎨彩色则是业余爱好者的语言。但是我强烈地意识到📹摄影可能更像绘画，你可以在色彩🌈的领域肆意发挥。”英国时尚摄影师迈尔斯·奥尔德里奇说道。 ▪️减法后内在美才得以真正呈现 保罗·罗维西的作品以柔和、单色的女性👗照片为特征，人物常常笼罩在幽灵般的幻影里，凸显出她们惊人动魄的面部特征。 无论爱好时尚、艺术、摄影的伙伴们从中都能有所启发，最后，五一假期人不少，疫情期间会限制🚫人数，午后人比较多，建议上午去不排队哦～

什么算得上时尚？在每个人心中的定义都不同，就好比每个人的价值所在。画家用画笔展现自己的灵魂，而摄影师用相机表现艺术，不同的视角、不同的色彩和主题，让读者感受他们的思想。《后时尚时代》一展包容了多元的视觉文化，收藏了不少摄影师的作品，让观众能够在现实中探索美妙的幻境

曾经非常喜欢看超模大赛，我认为和走猫步时的动态比起来，平面摄影环节的pk更凸显模特的功力。对环境的敏锐嗅觉，对表现内容的深刻理解，每一寸紧绷的神经，每一根有态度的发丝，这就是我眼中的时尚。 从埃文·奥拉夫个展就喜欢上了这里，摄影作品最佳呈现空间。当前的展是《后时尚时代》展，到7月25日截止。

位于徐汇滨江龙腾大道上，周边都是美术馆、艺术馆，地铁十一号线云锦路站可到达。看完展览后可以逛徐汇滨江或其他艺术馆。去的时候正好是布莱恩·布瑞克和史蒂夫·麦凯瑞摄影展。地方不大，人不多，参观起来很舒服。

对于毕业后一直喜欢看《瑞丽》、《OGGI》这样的日本服装杂志的我来说，这个展览上的一些关于时装的照片还是超出我的欣赏范畴的，比如穿的像一个弹棉花代言人一样的川久保玲的时装照……😂但是有不少照片是很令人震撼的，特别吸引我的是一组主角是黑人模特的照片👍🏻。 只是希望旁边关于照片的介绍可以更详细一些，或者有语音导览就更好了，可以更好的提升我们外行的审美。